Хореография - это искусство сочинения танца. Данный термин был впервые использован ок. 1700 в его буквальном значении - нотации или стенографической записи танцевальных па. Впоследствии смысл термина изменился: он стал применяться к замыслу постановщика танцев, своего рода программе балета, и даже шире - к танцевальному искусству в целом.

Неизвестно, когда возникла первая система записи танца. Некоторые ученые полагают, что уже древние египтяне пытались записывать иероглифами танцевальные движения, но более или менее достоверные сведения об этом относятся к нашей эре. Первые нотации танца появилась ок. 1700, когда было введено понятие планов сценической площадки.

В 19 в. танцовщик и хореограф Артур Мишель Сен-Леон опубликовал трактат о "стенохореографии", основные положения которого были развиты впоследствии немецким педагогом Фридрихом Альбертом Цорном: для записи танца здесь использовались условные схематические фигурки, обозначающие разные позиции. В начале 20 в. появилось множество новых систем, из которых наиболее жизнеспособными оказались системы Рудольфа Бенеша и Рудольфа фон Лабана. Последняя затем получила название "лабан-нотация", а система Бенеша (1956) стала называться "хореологией". В ней пятилинейный стан для записи движений (с помощью условных обозначений положений частей тела по отношению к сценическому пространству) помещается под нотным станом.

Достоинство системы Лабана (описанной в книге Кинетография, 1928) заключается в попытке создать простой и логичный метод, пригодный для фиксации танца любого стиля, а также в точности и лаконичности системы, в употреблении условных знаков, вызывающих зрительные ассоциации с рисунком движений, в способности этой системы показывать пространственные соотношения танцовщиков и в акценте на связности, непрерывности движения. В лабан-нотации применяется вертикальное письмо со специальными столбцами для каждой части туловища. С помощью этой нотации могут фиксироваться как временная последовательность движений, так и их направление и амплитуда. В Израиле предпочитают метод Эшкола, сконцентрированного на движении как таковом, без учета стилистических или эмоциональных факторов.

один из основных видов танца (См. Танец). Возник из народного танца в процессе профессионализации танцевального искусства. Развитие С. т. в Европе началось в период античности (4-2 вв. до н. э.). В Древнем Риме происходило освоение эллинистического танца, который получил позднее развитие в Пантомимах (2-5 вв. н. э.). Ранние формы европейского С. т. в годы средневековья - танцы жонглёров, шпильманов, скоморохов и др. В 14-15 вв. появились морескьёры (исполнители сюжетной танцевальной сценки - морески (См. Мореска)). В конце 16 - начале 17 вв. возникла новая форма С. т. - фигурный (изобразительный) танец (баллофигурато - в Италии, балле - во Франции, баиле - в Испании). С 17 в., после появления танцевальных спектаклей (см. Балет), формируются современные формы С. т. - Классический танец, Характерный танец. В 20 в. в Европе и США получает распространение танец "модерн", включающий различные виды пластического, ритмического, ритмопластического и др. танцев. В странах Азии, где танец раньше, чем в Европе, достиг высокой профессионализации, сложились свои системы С. т. Сходный процесс происходил и у народов Северной, Центральной и Южной Америки (майя, инки и др.) до вторжения европейских колонизаторов.

Е. Я. Суриц.

в древнегреческой мифологии одна из 9 муз (См. Музы), покровительница танцев.